Simbolismo en el arte esquemático

El simbolismo todos nos damos una idea de que es pero…¿qué es el arte esquemático? pues es una expresión del ser humano prehistórico mediante la representación plástica y de forma básica, del mundo del individuo: de lo que le rodea pero también de su interior. Es el llamado arte más universal, pues donde lo encontremos, tiene características similares, aunque con significados distintos. Así dicho parece todo muy enrevesado, pero es simplemente crear de forma «simplificada» un elemento gráfico, representando tan sólo los elementos básicos. Ésto nos muestra la capacidad de aquellos artistas, capaces de crear gráficamente su mundo de forma menos figurativa y avanzando hacia la abstracción. Se trata de una evolución en la capacidad cognitiva muy importante, ya que son capaces de llegar al concepto y «pulirlo» quitando todo lo que no es necesario para centrarse en lo importante. La cronología de este arte no se sabe a ciencia cierta,aunque puede abarcar desde el cuarto al primer milenio antes de Cristo.

Un símbolo tiene encima un montón de connotaciones atribuidas, que conocemos gracias a lo que nos enseñan las culturas, está establecido. Pero ¿que ocurre con los símbolos que fueron creados hace miles de años? algunos podemos ver que representan, pero otros no, guarda similitudes con el arte abstracto, se aleja de lo figurativo y es conceptual: importa lo representado y no el como. Vamos a aprender un poco acerca de todo ésto. que creo es muy interesante en cuanto a su relación con las creencias del ser humano y el origen de la expresión gráfica.

 

Categorías principales del arte esquemático

El arte esquemático se puede dividir en tres categorías principales, que son:

• Imagen
• Imagen-símbolo
• Símbolo

La imagen es una representación del mundo real, lo que rodea al individuo. lo cotidiano: nos cuenta en parte, el mundo que le rodea (material, social, ambiental…). ¿tienen estas imágenes carga espiritual? puede ser, pero no el suficiente como para considerarlo imagen-símbolo.

La imagen-símbolo representa la introducción del mundo anímico y espiritual: la base es lo cotidiano, lo real, pero con un significado distinto. Así pues, podemos conocer el mundo material e iniciamos un proceso de estudio de la espiritualidad y religiosidad como son los cultos a la fecundidad, el sol, los muertos…

El símbolo representa el mundo anímico y espiritual, extrae al individuo de la realidad cotidiana. Esta representación del interior del ser, no nos da información acerca del significado que tiene para el individuo y poder profundizar en la esencia, pero aquí la imagen-símbolo nos puede ayudar.

Las realidades del individuo

El ser humano tiene dos realidades totalmente reales en su interior:

1- La realidad del mundo que le rodea

2- La realidad de su interior

Cuando el ser humano expresa de forma pictórica su mundo exterior, como ve el mundo, también transmite su realidad interior en mayor o menor grado: siempre aflora aunque sea de forma inconsciente. De nuestro exterior es posible evadirnos, escapar, pero de nuestro interior no.

Gracias a la capacidad que tiene el individuo para aislarse del mundo exterior, aparece «el símbolo».

El individuo no necesita su mundo exterior para transmitir su mundo interno, pero a la inversa, sí.

El esquema

La técnica esquemática es la forma principal de expresión plástica del individuo para representar la idea, no confundir con la realidad exterior. Eso sí, la representación de un símbolo puede llevarnos a la visión subjetiva que tenemos de ella: buscando significado a un motivo representado afloran nuestras ideas preconcebidas, nuestra cultura interna.

Establecer correspondencias entre objeto representado y símbolo cuando hablamos de un elemento creado hace miles de años, es muy complicado. ¿son nuestros esquemas mentales iguales a los del artista que plasmó una hilera de puntos hace tanto tiempo? ¿qué opináis?

Representaciones del arte esquemático

En el arte esquemático encontramos formas antropomorfas y zoomorfas y signos en color rojo que en ocasiones representan escenas en abrigos y cuevas. También expresiones en el megalítico: un arte funerario, en forma de menhir, ídolo, estela o dolmen. En el interior o fachadas de construcciones megalíticas. Destacamos los símbolos geométricos llamados petroglifoides por su semejanza con los Petroglifos gallegos.

 

¿Donde aparece el arte esquemático?

El arte esquemático aparece en toda Europa, pero podemos hablar de la importancia del arte esquemático Levantino, en la Península Ibérica, casi siempre pintado como hemos dicho y pertenece principalmente a las primeras culturas metalúrgicas. Algunas teorías relacionan estos lugares a  «ritos de paso» que consiste en una serie de actividades que tiene que realizar el individuo en un lugar concreto, donde encontraríamos las pinturas esquemáticas. Con esta actividad, que simboliza un cambio en el individuo, conseguiría la transición de una etapa a otra, un desarrollo vital. Uno de los ritos de paso más conocidos es el de «iniciación», que si realmente os interesa os recomiendo leer sobre mitologías comparadas de Mircea Eliade, o El Héroe de las Mil Caras de Joseph Campbell.

Lectura recomendada

«Imagen y símbolo en el arte rupestre esquemático» de Ramón Grande del Brío y Javier González-Tablas Sastre.